www.forumklassika.ru
Muzylo Оценить эту статью Опубликовано 09.06.2010 15:40
Число просмотров: 145
Этот вопрос постоянно задаю себе я; возможно, его задают себе и другие, строя различные предположения ("Попиариться вздумал Muzylo", "Надо же как-то карьеру делать", "Расчищаем дорогу на московский олимп" или еще что-нибудь). Поскольку эти предположения (и другие, родственные им) неверны - тщеславия я, конечно, не лишен, но, как говорят в Одессе, "оно ж не главное", - ответить на этот вопрос действительно непросто. Иногда мне кажется, что я затеял это дело из абстрактного энтузиазма: появилась заманчивая идея, увлек азарт воплощения... а там, гляди, она уж и превратилась в самоцель. И вот - в моменты, что называется, "холодной головы", думал я над этим вопросом - и надумал следующее: причин-то всего две. Первая: Иван Карабиц - очень хороший композитор. Эта причина связана с "проблемой современной музыки", о которую на форуме было обломано немало копий. Я не собираюсь ломать и свое (которого у меня, кстати сказать, и нет), а только лишь констатирую факт: музыка, созданная за пределами известного рубежа традиций и выразительных средств, при всех своих достоинствах является достоянием небольшой группы энтузиастов, которые среди академических исполнителей-профессионалов составляют скорее исключение, чем правило. И это закономерно: подавляющее большинство исполнителей предпочитают не связываться с музыкой, не дающей возможностей для непосредственного самовыражения (= артистизма, = воздействия на публику, = успеха). Музыка Карабица здесь оказывается оптимальной: она оригинальна, часто весьма сложна, - никто не объявит ее подражательной или устаревшей, - и в то же время она - вся, с головы до пят, в рамках той, старой традиции, милой сердцу каждого исполнителя, которая дает ему возможность показать все свои достоинства в рамках непосредственного впечатления, "очевидности" ("ушеслышности"). Цикл прелюдий Карабица - находка для пианистов; это - музыка, отвечающая всем противоположным запросам: содержательная, сложная, "интеллектуальная" - и доступная, эффектная, благодарная. Уверен, что прелюдии Карабица в энной степени восполнят известный репертуарный пробел современных пианистов. Иван Карабиц умел то, что с таким трудом давалось другим: быть искренним, не будучи банальным, и быть сложным, не переходя грани "музыки" в устоявшемся ее понимании. Вторая причина: когда киевляне и москвичи послушают друг друга, они станут лучше играть. Наши исполнительские школы друг с другом практически незнакомы; в Киеве слова "Москва", "московская школа" вызывают мистический трепет и туманные мифологические ассоциации - о великом Нейгаузе, золотом веке пианизма и прочих антикварных ценностях; в Москве о том, как играют в Киеве, не знают практически ничего. Между тем и киевлянам, и москвичам было бы полезно поучиться друг у друга. Наши школы очень различны; в каждой из них есть свои достоинства и недостатки. Современная московская школа, на мой взгляд, тяготеет к культу точности и организации, что не грех бы взять на заметку иным киевским "стихийным гениям"; киевская школа, напротив, в целом склонна к более свободному самовыражению, что может внести свежую струю в строго регламентированный мир московских исполнительских ценностей. Разумеется, я говорю в самом общем порядке, никого конкретно не имея в виду и допуская тысячи возможных вариаций, вплоть до противоположностей. Этих двух причин, по-моему, вполне достаточно для того, чтобы добровольно тратить время и деньги на организацию фестиваля в другом городе и насильное (почти) затягивание на него публики. (Тщеславие организатора таково, что ему кажется, будто о его проекте уж давно должна знать вся Галактика. Поэтому - для тех, кто никак не возьмет в толк, о каком таком фестивале идет речь, поясняю: о том самом, о к-ром гласит баннер в верхнем левом углу) Эта статья была изначально опубликована в дневнике: Фестиваль "Vivere memento": зачем оно надо? автор темы Muzylo Категории: Форум